Estudio de la historia social de la moda, los textiles y el diseño. Centro de referencia y consulta permanente para diseñadores, estudiantes, investigadores y todos aquellos interesados.

jueves, 30 de junio de 2016

Imperio y República - Roma 753 a.C. – 235 d. C




 

La ciudad cuna del gran imperio fue fundada en el 753 a.C., por los gemelos Rómulo y Remo a orillas del Tíber. Creció y llegó a ser considerada superior a sus vecinos a medida que se apoderaba de territorio en el periodo previo a la república. Para el año 270 a.C., ya dominaba la península itálica y seguía su expansión que alcanzó a tener 5000km (desde España a Turquía y del sur de Gran Bretaña al norte de África).

La forma de gobierno se dividió en Imperio y República. Tomó como base para su fundación los principios filosóficos y de democracia griegos, y los elaboró hasta ponerlos en práctica con el establecimiento del Senado para el control de los asuntos de la sociedad.

Muchos de los elementos romanos tuvieron su origen en Grecia, desde el politeísmo hasta la estructuración de la vestimenta y apariencia. Se van agregando cambios y elementos por medio de las conquistas de nuevos territorios y civilizaciones que caen bajo dominio romano.

Se distinguen dos tipos de vestimenta:

INDUMENTA: prendas en las que se entra, es decir, que se colocan pasándolos por la cabeza.
AMICTUS: prendas que envuelven al cuerpo.

VESTIMENTA MASCULINA

La pieza que distingue por excelencia a Roma es la TOGA. Usada por todos los hombres libres, se convirtió en la pieza más emblemática de los ciudadanos romanos, llegando a usarla incluso como mortaja y para cubrir el lecho nupcial y en todos los acontecimientos importantes.
Ésta consiste en una pieza de tela ovalada o semicircular que se coloca envolviendo al cuerpo, de gran extensión de material, y se sostiene mediante su propio peso, sin requerir de otros elementos. Su color era básicamente blanco y tenía una guarda de color, en distintos tonos de rojo, azul, negro o morado. Este último, también conocido como púrpura, era el tinte de mayor linaje y valor económico, debido a su difícil obtención y se destinaba principalmente para la vestimenta del emperador.
Todas las prendas se embellecían mediante bordados en hilos de oro. Y los textiles más usados eran el lino, lana, algodón y la seda natural (una vez extendida la Ruta de la Seda) que se teñían de variados colores.

CLASIFICACIÓN DE LA TOGA

Toga cándida: en lana blanca, usada por los candidatos a ocupar cargos o magistraturas.

Toga pura o virilis: usada por los adolescentes a partir de los 17 años, blanca para los tribunos.
Toga fusa: aquella que extendida, presentaba la forma de un círculo completo.
Toga pretexta: blanca, con una banda de color púrpura en el borde. Reservada para los magistrados y sacerdotes.
Toga purpúrea: de color púrpura. Usada por los emperadores.
Toga picta: bordada en púrpura y oro.
Toga palmeada: bordada con palmetas. Usada, generalmente, por los pretores y cónsules.
Toga pulla: de color oscuro, se vestía por las mañanas y para el luto.
 




VESTIMENTA FEMENINA


            La prenda esencial para las mujeres fue la STOLA. Prensa envolvente y luego túnica que se colocaba sobre otra (llamada Intérula) que cumplía la función de ropa interior. Se sostenía con dos cíngulos (cinturones), uno que sujetaba bajo el busto y otro a la cadera. Como complemento, las romanas llevaban chal (como las griegas), al igual que un manto largo de forma rectangular, en todo momento del año, variando el tipo de textil según la estación del año; por ejemplo, muselina para épocas cálidas y terciopelos o lanas para invierno.




El calzado para ambos (hombres y mujeres) eran las sandalias, o una variante de bota corta cerrada, y borceguíes confeccionados con cuero y adornados con trabajos en metales y bordados, tomados de los pueblos conquistados y del estilo utilizado por los Etruscos (civilización conquistada por los romanos).


Los peinados para hombres eran cortos con rulos y tomaban la barba como símbolo de madurez y sabiduría. Para las mujeres los peinados eran muy elaborados: trenzados, ondulados y con bucles, recogidos, adornados con cintas y velo.
            Utilizaban gran cantidad de elementos de joyería: collares, brazaletes, pulseras, pendientes, anillos, y los hombres de alto rango, llevaban el anillo de sello, al igual que los griegos, para autentificar documentos.



La historia de la moda nutre constantemente el desarrollo del diseño actual y la antigua Roma, al igual que Grecia, son referentes constantes en nuestra vestimenta. 
Pero si hay que hacer mención a diseño, creatividad y Roma, nadie puso los tres parámetros sobre el cuerpo como el gran Valentino, y su colección Mirabilia Romae Primavera/Verano 2015.







jueves, 23 de junio de 2016

Dioses, columnas y zapatillas: Antigua Grecia 1200 a.C. – 146 a. C


Cuna de la democracia, la filosofía, el teatro, las estructuras de las ciencias, impulsora de las artes y la literatura; de los parámetros arquitectónicos y de formas de representación únicas y claras. De religión politeísta, la mística entorno a la mitología griega está vigente aún hoy. Creadores de los Juegos Olímpicos, de anfiteatros y muchas otras disciplinas que disfrutamos actualmente. Se considera a la Antigua Grecia como la cuna de la civilización occidental.
El traje griego se mantuvo casi sin modificaciones a través de los siglos, aunque adoptó distintos modos de uso. Utilizó piezas de textil, generalmente de forma rectangular, que se acomodan entorno al cuerpo y se sostienen mediante lazos y broches llamados fíbulas. Para la construcción del traje no era necesario costuras.

La construcción de cada prenda es de forma envolvente y plisada. El cuerpo imita la forma de la columna (el principal elemento arquitectónico griego), de allí la superposición de pliegues que se elaboran partiendo del textil de base, y que, a sui vez, son distintivo de estrato y poder socio-económico dada la cantidad de material preciso para crear un plisado profuso.
La pieza de tela podía tener diferentes dimensiones y se adecuaban a la altura de quien la llevaba, creando ablusados.
 

Con la campaña de Alejandro Magna a la India y Persia, se conoció el algodón y la seda natural. En época clásica, el trabajo de cardado, filatura, abatanado y tintorería logró entre los obreros una elevada especialización.

El lino o la lana podían ser de tonalidad blanca o cruda y también teñían en colores rojo oscuro o marrón rojizo, púrpura, violeta, amarillo, azul y verde.
Los griegos tenían una rutina de aseo regular. Cuidaban con esmero de su cabellera y barba en el caso masculino.
 
TRAJE MASCULINO


Exómide
Rectángulo de tela, sin costuras que se sujeta en un hombro mediante fíbula (generalmente del izquierdo, dejando libre el brazo derecho). Podían llevar un cinturón. Usado por obreros, artesanos y soldados.
 


Chitón

También se lo puede encontrar escrito: Kitón, Quitón

Rectángulo de tela, sin costuras que se sujeta en ambos hombros mediante fíbulas. Corto a la las rodillas. Con cinturón o lazo a la altura de la cintura y/o cadera creando ablusados.


Himatión

Rectángulo de 2x3m aproximadamente. Se enrollaba entorno al cuerpo, pudiendo cubrirlo desde los hombros a los pies o dejar al descubierto un hombro. Algunas veces se lo usaba como prenda única. Penda típicamente utilizada por los filósofos.


TRAJE FEMENINO



Chitón
También se lo puede encontrar escrito: Kitón, Quitón.
Rectángulo de tela, sin costuras que se sujeta en ambos hombros mediante fíbulas. Largo a los tobillos. Con cinturón o lazo a la altura de la cintura y/o cadera creando ablusados.
Peplos 
Gran pieza de tela rectangular, al que se le realiza un doblez previo a la colocación entorno al cuerpo. Éste crea un volado. Sujeto de ambos hombros. Con cinturón o lazo a la altura de la cintura y/o cadera creando ablusados.
TOCADO Y JOYAS
Las mujeres usaban joyas. Los hombres sólo portaban un anillo de sello.
Los motivos decorativos de pendientes, pulseras, brazaletes y collares de oro y plata se inspiraba en la serpiente enroscada sobre sí misma, diseños espiralados o de palmeta. Las fíbulas o broches podían ser muy ornamentados, imitando cabezas de león.
Usaban abanicos en forma de palmeta, corazón o circulares, de madera pintada en color verde, azul o  blanco.

Fíbula

CALZADO
Usaban sandalias; base de suela que sujetaban al pie mediante correas. En corcho, madera o cuero. Los borceguíes, eran de uso masculino, sujetos al empeine mediante correas y altos hasta la pantorrilla.


Actualmente existen entre nosotros una gran cantidad de “guiños” a la Antigua Grecia, especialmente en los más que cómodos vestidos de verano. Y basta destacar que millones de personas en todo el mundo llevan a la Diosa de la victoria (del triunfo) en sus pies: Nike


Nike


















jueves, 9 de junio de 2016

A la sombra de la pirámide...vestimenta en el Antiguo Egipto



El antiguo Egipto está marcado  en nuestras mentes como un lugar exótico, rodeado de desierto; un oasis bañado por el desborde del río Nilo. Sitio de majestuosas pirámides y construcciones que han logrado sobrevivir el paso del tiempo y el accionar humano.
            Un pueblo que ya desde hace milenios poseía un marcado gusto por la decoración del cuerpo, ya sea mediante la joyería o el maquillaje. De donde surgieron míticos iconos de belleza como Nefertiti o Cleopatra. Su historia comienza en tiempos muy remotos, 4.000 años antes de Cristo. Es considerado el más antiguo de los pueblos civilizados en alcanzar dimensiones de Imperio, con excepción de Oriente. Situado en África nororiental, limita con Libia, Sudán, el Mar Rojo y el Mediterráneo. Fue gobernado por treinta dinastías o familias reales, hasta que fuera conquistado por Alejandro Magno en el año 332 a. C.



De gobierno teocrático, considerado de origen divino, y religión politeísta. Representaban a sus dioses con cuerpo humano y cabeza de animal, entre estos los felinos, chacales y escarabajos. Entre las creencias que más conocemos está la del culto a los muertos, caracterizada por la momificación de los cuerpos y la construcción de sarcófagos y pirámides (tumbas), siempre para figuras de alta jerarquía. Las momias eran sepultadas con todas sus pertenencias de valor, perfumes y joyas para que les sean de utilidad en la otra vida. Egipto tuvo un gran desarrollo agricultor. Es conocido su gran trabajo en metales; eran hábiles alfareros; fabricaron vidrio, porcelana y textiles ilustrados, tallaban piedras preciosas. Fabricaron hachas, espadas y herramientas para trabajos pesados. Tuvieron un gran impulso a partir de la creación del carro tirado por caballos, lo que facilitaba el transporte y otorgándole una supremacía en batalla. Poseían una escritura elaborada que constaba de gráficos conocidos como jeroglíficos.

            La civilización egipcia suele dividirse en cuatro periodos:
·         IMPERIO ANTIGUO           2780 a 2280 a.C.     III a IV dinastía
·         IMPERIO MEDIO                2065 a 1660 a.C.     XI a XIII dinastía
·         IMPERIO NUEVO               1580 a 950 a.C.       XVIII a XXI dinastía
·         ÉPOCA GRIEGA                332 a 30 a.C.            Ptolomeos

            Su principal materia prima textil fue el LINO, obtenido de un arbusto pequeño del mismo nombre, que utilizaban para vestimenta y para las cintas de momificación. En menor escala el algodón. La vestimenta usada por hombres y mujeres carecía de moldería, consistiendo en formas geométricas (cuadrados y rectángulos) usualmente enriquecidos por plisados. Cuando la vestimenta pertenecía a figuras jerárquicas, el lino era plisado por método de tableado. Es de gran importancia tener en cuenta que la vestimenta egipcia no tuvo prácticamente cambios a los largo de sus 4 mil años de existencia. 



            Los parámetros sociales, el medio ambiente y clima bajo los que se desarrolló esta civilización hicieron que sus prendas de vestir en textil sean pocas, equilibrando la importancia en la estética con el uso de abundantes piezas de joyería y un maquillaje que ha quedado como un hito estético en la historia.

VESTIMENTA MASCULINA
            Como pieza elemental de vestimenta utilizaban una pieza simple, rectangular textil que se pasa por entre medio de las piernas y se sujeta entorno a la cintura, ciñendo la cadera conocida como pañalete.
            Los hombres utilizaban la pampanilla  o yenti (cuyo formato sería similar al de una falda portafolio actual). Sobre el frente, los personajes de lata jerarquía, llevaban una pieza rígida en cuero engomado o metálico enjoyada llamada delantal.

























VESTIMENTA FEMENINA
            La mujeres, usaban una pieza envolvente a forma de vestido de estructura ceñida al cuerpo, con 1 ó 2 tirantes de sostén (pero éstos no necesariamente cubrían el busto), largo hasta los tobillos.




Tanto hombres como mujeres utilizaban una prenda similar a moda de chal, que se anudaba sobre el pecho y entorno a la cintura con lazos de varios colores que caían por delante. Esta prenda es conocida como kalasiris.



JOYERÍA
            Tanto hombre como mujeres utilizaban anillos, aros, colgantes, pulseras, brazaletes, tobilleras, etc. Seguramente la pieza más reconocida y destacada sea un collar denominado valona consistente en varias vueltas de oro, plata, esmaltes vítreos muy coloridos o piedras semipreciosas, como el lapislázuli, jade, cornalina y turquesa.
También se utilizaban pectorales de los mismos materiales con representación de los dioses o figuras de animales sagrados como los escarabajos, cobra, águila o felinos.
 


TOCADOS
            Los faraones llevaban tiaras como símbolo de su divinidad. Las princesas solían cubrirse con pequeños casquetes con insignias de los dioses más significativos.
            Uno de los tocados más conocidos es el klaft, realizado generalmente en telas en bandas de colores, que cubría la cabeza y caía en forma recta a ambos lados de los hombros.
            La gente del pueblo se cubría simplemente con un simple gorro de algodón o cuero.
            Las pelucas eran sencillas, de cabello natural las más importantes y de pelo animal o cuero la de las clases bajas. Las más primitivas fueron muy sencillas, volviéndose más complejas en el Imperio Medio, adornadas con flequillos, cintas, cuentas y joyas.



CALZADO
            Inicialmente iban descalzos, las sandalias se llevaban en la mano, y se calzaban para ingresar en los templos. Más tarde, los faraones comenzaron a calzarse. Los materiales para la realización eran: cuero, papiro y hoja de palmera. El formato (similar a la ojota actual) consiste en una simple suela atada al pie mediante una o más tiras que se unían con las del talón. En algunas, la punta presentaba una leve elevación.






 MAQUILLAJE

            Uno de los elementos iconográficos más reconocidos de los egipcios es el relacionado con el maquillaje. Utilizaban sombras para los ojos hechas a base de piedras semipreciosas molidas y mezcladas en medios grasos. Se pintaban los labios y uñas con alheña, lo que daba tonos rojizos o anaranjados.
            Pero, seguramente sea el delineado de ojos, el elemento más notorio del maquillaje. Realizado con KOHOL (polvo de antimonio), resaltaba la mirada y a su vez, protegía al ojo, ya que este material es un colirio natural que ayudaba a mantener el ojo humectado. Marcaban con fuerza el contorno del ojo y extendían la línea hacia la sien.

 A lo largo de la historia de la humanidad la cultura del antiguo Egipto ha influenciado las formas de vestir y la apariencia de Occidente. Ya sea mediante el característico maquillaje y el delineado de kohol que aún se utiliza en cosmética, o incluso, por el uso de imágenes ante sagradas convertidas hoy en populares tatuajes vistos en hombres y mujeres, como el ojo de Horus.
            Esa influencia resurge periódicamente, al punto que el diseñador John Galliano, en su presentación de Haute Couture 2004 para la casa Dior, basó toda su colección en la iconografía egipcia, creando piezas de vestir que reutilizan tanto las estructuras de la vestimenta hasta la arquitectura y arte egipcio.




Pero claro que también su influencia se ve en prendas más..."ponibles"